HISTORIA DEL ARTE

LAS TRES GRACIAS Autor: Pedro Pablo Rubens. Localización espacial y cronológica: Se encuentra en el Museo del Prado en Madrid. Originalmente colgado en la propia casa de Rubens, este cuadro fue adquirido por el rey Felipe IV de España entre los bienes del pintor, subastados tras su fallecimiento el 30 de mayo de 1640 . Pasó la pintura a decorar una de las salas del Alcázar de Madrid , y en el siglo XIX se instaló en el Museo del Prado . Estilo y época: Barroco. ANÁLISIS TÉCNICO: Soporte: Tabla de roble. Técnica: Óleo. Tipología: Cuadro. Composición: L a relación entre las tres figuras que están conectadas entre sí a través de los brazos, el velo transparente que las cubre, y sus miradas, es decir, psicológicamente, dando así nueva unidad al grupo. La disposición de las Gracias forma un triángulo, estando la de en medio de espaldas, con la cabeza vuelta y apoyada en sus compañera s. Líneas y contornos:  Las tres hermosas mujeres se caracterizan por la ampulos

FUENTE DE LOS 4 RÍOS Autor: Juan Lorenzo Bernini. Promotor de la obra:   Papa Inocencio X. Localización espacial y cronológica: Hacia el 1650 y se encuentra en Italia en la Plaza Navona de Roma. Estilo y época: Pertenece al barroco italiano, concretamente a la 3ª etapa de la escultura de Bernini llamada Plenitud.  ANÁLISIS TÉCNICO DE LA OBRA: Tipología: Es alegoría de la Iglesia sobre el mundo. Materiales: La roca está tallada de forma natural con plantas y musgo esculpidos en la piedra. También utiliza el mármol para realizar la estructura principal con cuatro apoyos que dejarán huecos en medio. Descripción: Está coronada por un obelisco egipcio y se adorna en torno a una roca central con las figuras simbólicas del Ganges, Nilo, Danubio y Río de la Plata (las 4 partes del mundo).   Para soportar el gran peso del  obelisco , Bernini ideó una gran estructura pétrea en mármol de travertino de forma triangular con cuatro apoyos principales que dejan sendo

EL ENTIERRO DEL CONDE DE ORGAZ Autor: El Greco. Su nombre original es Domenikos Theotocopoulos. Patrocinador: Fue encargado por el párroco de la Iglesia de Santo Tomé de Toledo para la conmemoración de un acontecimiento milagroso ocurrido varios siglos antes. Localización espacial y cronológica: Fue pintado entre 1586 y 1588 por el Greco  actualmente se encuentra en el mismo lugar para el que fue encargada, en la Iglesia de Santo Tomé de Toledo. Estilo y época: Es una obra de estilo manierista y de la época renacentista española. ANÁLISIS TÉCNICO DE LA OBRA Soporte: Es un lienzo. Técnica: Óleo. Tipología: Es un cuadro situado en la Iglesia de Santo Tomé de Toledo. Composición : La obra aparece dividida en dos partes, cielo y tierra, por una línea horizontal de cabezas de caballeros y clérigos contemporáneos, no del señor de Orgaz sino del Greco. La sociedad ztoledana asiste, sin asombro aunque sí con devoción, a la aparición de los santos.

EL ESCORIAL Autor: Lo inició Juan Bautista de Toledo y, más tarde, lo perfeccionó Juan de Herrera. Patrocinador: Felipe II mandó construir el monasterio. Localización: Realizado en conmemoración de la batalla de San Quintín (1563-1584). Está situado en Madrid, al sur de la sierra de Guadarrama. Estilo y época: Fue construido en la época del Clasicismo Herreriano con un estilo frío a causa de el gusto estético y la ideología de Felipe II. ANÁLISIS TÉCNICO Tipología: Es un monumento de carácter sagrado, templo y cenobio, al que se añadió una residencia real y un centro de cultura al fundarse una importante biblioteca. Espacio interior:   Juan Bautista de Toledo que lo concibió de planta cuadrada, con torres en los ángulos, en cuyo centro se sitúa la Iglesia que es la parte más esencial. Ésta, al prolongarse el Panteón Real tras el Altar Mayor, da lugar a un brazo saliente que da a la planta la forma de parrilla, alusiva al símbolo de San Lorenzo a quien